Exposición ARTE en Radio City 

Exposición en colaboración con la ESAT

El alumnado de la ESAT (Escuela Superior de Arte y Tecnología), presentó una exposición de arte en Radio City durante el periodo de tiempo comprendido entre el 30 de marzo y el 21 de abril.

Esta exposición, creada a raíz de la investigación realizada para esbozar la imagen promocional de la XXI edición del Festival Internacional de Cortometrajes de Radio City, es una oportunidad única para disfrutar del talento de estos jóvenes artistas y observar desde una mirada más cercana el desarrollo de su proceso creativo.

Exposición de Miguel Fuster

La exposición de arte se encontrata disponible desde su inauguración, el 21 de abril, hasta finales del mes de mayo.

 

ESPECIAL EXPERIMENTALES COMUNIDAD VALENCIANA

UNIVERSIDAD POLITÉCNICA DE VALENCIA / RADIO CITY

El Festival Internacional de cortometrajes Radio City (FICRC) en el marco de su 21ª edición se propone afianzar la modalidad de Cine Experimental / Live Cinema/ Performance Audiovisual, colaborando con la UPV mediante la programación la realización de una performance audiovisual entre dichos artistas y la consolidación de las sección de Cine Experimental y Live Cinema, que cuenta con la participación de trabajos del alumnado de la UPV de las asignaturas de Video Arte y Programación para arte multimedia entre otras, del grado de Bellas Artes y el Master de Artes Visuales y Multimedia.

OBJETIVOS

Apoyar el Festival Internacional de cortometrajes Radio City (FICRC) como firme propuesta de promoción de la cultura local, nacional e internacional en el ámbito audiovisual, afianzando las áreas audiovisuales más ligadas a la investigación. 

Apoyar activamente a la juventud ofreciendo un lugar para el encuentro, diálogo e intercambio de conocimientos, como es el FICRC, posibilitando la presentación de muchos trabajos de asignaturas universitarias en un entorno real

Establecer conexiones entre el profesorado de la UPV y artistas y organizadores de proyectos culturales afianzados como es el FICRC, colaborando en tareas organizativas y formando parte del jurado.

 

5 de mayo en RADIO CITY

La Universitat Politècnica de València, en el marco de colaboración con el Festival Internacional de Cortometrajes Radio City Valencia, apuesta por la innovación y la creación más experimental.

Un evento que se celebrará el próximo 5 de mayo en la mítica sala del barrio de Velluters de Valencia a las 18:30h.

 

Exhibición de la Selección de Prácticas Artítiscas de la Asignatura Videocreación de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Politécncia de Valencia

Desde la asignatura Videocreación de la Facultad de Bellas de Valencia, motivamos a las/os alumnas/os a la realización de prácticas artísticas con imagen movimiento desde un punto de vista experimental. En el XXI Festival Internacional de cortometrajes Radio City vamos a poder ver una representación de los trabajos más destacados de este año 2023, donde se plantean temáticas actuales que son tratadas de una manera innovadora y nos ofrecen una visión actual, libre y comprometida de los jóvenes artistas.

Coordinado por Trinidad Gracia, se presentarán un total de 20 videocreaciones:https://videocreacionbbaa.wordpress.com/ejemplos-alumnos/

 

Muestra de Performances e Instalaciones de la Asignatura Programación Avanzada del Master de Artes Visuales y Multimedia de la Universidad Politécncia de Valencia

Coordinada por Carlos García, se presentarán los siguientes proyectos:

TRAINING BODIES

Oscar Bahamonde, Andrés Castro, Tania Cortés

Training Bodies es una obra para performer, video a tiempo real y sonido a tiempo real. Está compuesta por cuatro (4) actos y tres (3) transiciones. Explora las posibilidades de intercambio entre el arte escénico y la tecnología de captura de movimiento (MOCAP) como elemento fundamental.

SOLO SE QUE NO SE NADA

Álvaro Blázquez Berbel, Belén Cortés Rodríguez, Sara García Maestre, Christian Xavier Martínez Soto, Juan Sebastián Sanabria Monsalve, Andrés Vidal Martín Martín

Con este proyecto, ponemos a disposición del público una serie de herramientas sonoras y visuales, generando una experiencia transdisciplinar que hibrida instalación y performance como práctica relacional.

BBByzer

Gordon Endt

BBByzer es un sintetizador digital modular con muestras externas y elementos sonoros internos, así como visuales adudio-reactivos. Se maneja con el teclado del ordenador, el ratón o el panel táctil.

BLIP (Breve Lapso de Interrupción Perceptiva)

Marco Ferrerira, Violeta López López

Al abordar el concepto de danza, la exploración de las definiciones en torno a la palabra baile apela a la alteración por error de un determinado orden. Partiendo de esta consideración de la danza como una grieta, glitch, vía de escape ante una realidad preestablecida, se propone una investigación en torno a la vinculación del cuerpo y el tiempo, concretamente del término error como diferencia entre el valor calculado del tiempo y la percepción que tenemos de éste. ¿Reside el error en la percepción variable y subjetiva del espacio temporal o más bien se encuentra en la encarcelación de éste en los minutos y segundos apuntados por el reloj?

Ante el flujo incontrolable que nos arrastra en nuestro día a día en un mundo guiado por la cultura digital de la velocidad, se plantea la posibilidad de la danza como exploración de alternativas a este orden imperante. El cuerpo a través de la danza se constituye como elemento físico que se complementa a la vez que se opone a lo virtual, planteando a través de su imperfección una subversión de lo medido, del orden concatenado de los hechos. La presente propuesta trata de explorar el error como desencadenante de nuevas posibilidades para la acción, bifurcaciones en el camino que dejan atrás la linealidad para desarrollarse en un entorno más rizomático.

La investigación pone en relación la danza y los nuevos medios a través del empleo de éstos como mecanismo de transformación del espacio y, en cierto modo, de la realidad que es posibilitada y percibida. En simbiosis con el cuerpo, la producción audiovisual genera un marco espacio-temporal variable e interactivo. Se plantea el desarrollo de una propuesta que de al cuerpo un protagonismo como dinamizador de la acción, trabajando en torno a la repetición y las variables que pueden ser introducidas para desatar un devenir de los hechos que rompa con la secuencia narrativa ordenada y cerrada. Los audiovisuales interactivos quedan enlazados con el gesto, habitando el tiempo y llevando a cabo una resignificación de éste así como del espacio.

ESPAI INTIM

Laura Rodilla, Carme Martínez, Axel López

El concepto tratado en esta instalación, titulada como “Espai íntim” nos invita a cuestionar nuestras suposiciones y prejuicios sobre la relación entre el ser humano y el mundo que lo rodea, y a buscar un equilibrio entre nuestra necesidad de protección y nuestra responsabilidad de respetar la libertad y la integridad de los demás.

CUERPO EFÍMERO

Juliana Rojas Millán

Cuerpo efímero es una nueva experimentación que continua un proceso creativo precedente: “Cuerpo Nómada: estados transitorios” en la que a través de proyección, rotoscopia e instalación con telas en un espacio expositivo con paredes blancas, se crea una video instalación que interviniéndolo de diferentes maneras, le da un resignificado al cuerpo como contenedor del alma representado por el reconocimiento de micro a macro organismos que coexisten y propone la idea de la relación entre distintos mundos que habitamos un mismo espacio.

El cuerpo se convierte en la manera visible de percibir la energía a través de su estado, textura y movimiento; un contenedor que se carga de experiencias, de tiempo y de otras especies con las que convive a diario y transforma la manera perceptiva y vivencial de cada individuo. En este primer proyecto, esta exposición se plantea acompañada de un libro que narra diferentes experiencias de la artista y que reflejan su relación con el paisaje infinito y la percepción energética en sus estados emocionales y mentales.

 

CENTRO OCTUBRE CCC

Sección Oficial Cortometrajes Premio Ópera Prima en Octubre CCC  – Martes 2 de mayo a las 19:30h – Sesión enfocada para dar visibilidad a directores nóveles.

Se proyectarán los cortos seleccionados para el Premio Ópera Prima, que también optan al resto de premios del festival. La proyección contará con la presencia del jurado especial del premio quien, después de la sesión, coordinará un diálogo sobre la misma.

 

TALLER DE INTRODUCCIÓN AL DOBLAJE PLURILINGÜE

Se ofrecerá al público la participación en un sorteo cuyo premio consiste en formar parte de un taller de introducción al doblaje plurilingüe impartido por Francesc Fenollosa i Ten, el 17 de mayo a las 19:30 en radio city. El sorteo se desarrollará durante las sesiones del festival, en las que se premiarán a 2 personas de la audiencia.

Con un total de 22 plazas, el taller se encuentra financiado por l’AIFFA i Francesc Fenollosa i Ten.